Johann Christian Bachs frühe Klavierwerke, die er während seiner Zeit in Berlin (1740er-1750er Jahre) und Mailand (1754-1762) komponierte, spiegeln den Übergang vom kontrapunktischen Stil seines Vaters, Johann Sebastian Bach, zum galanten Idiom wider. In Berlin, unter dem Einfluss von Carl Philipp Emanuel Bach, weisen seine Sonaten und andere Klavierstücke Merkmale des empfindsamen Stils auf, mit ausdrucksstarken Melodien und dynamischen Kontrasten. Seine Mailänder Periode, die von italienischen Operneinflüssen und seiner Zusammenarbeit mit Padre Martini geprägt war, führte zu lyrischeren und eleganter strukturierten Klavierwerken, die eine klare Phrasierung, Alberti-Bassmuster und ausgewogene binäre oder frühe Sonatenformen bevorzugten.

In den Jahren 2024-25 wird der in Tübingen lebende historische Tasteninstrumentalist und musikwissenschaftliche Forscher Anders Muskens ein ehrgeiziges Projekt in Angriff nehmen, um das gesamte Solo- und Duo-Klavierwerk von Johann Christian Bach (1735-1782), dem jüngsten Sohn des berühmten Johann Sebastian Bach und einer Schlüsselfigur beim Übergang vom Barock zum klassischen Zeitalter, aufzuführen und aufzunehmen. Dieses Konzert wird als Teil dieses größeren Projekts präsentiert. Johann Christian, der manchmal als „Londoner Bach“ bezeichnet wird, weil er den größten Teil seines Lebens in London verbracht hat, kann als der ungewöhnlichste aller Bach-Söhne bezeichnet werden. Er ging schon früh nach Italien, um sich auf die Oper zu konzentrieren, konvertierte sogar zum Katholizismus und führte später ehrgeizige unternehmerische Projekte in London durch. Er erntete internationalen Beifall

Program

Johann Christian Bach (1735–1782)

Sonate in a-Moll (1755 oder früher)
Auszüge aus dem „Klavierbüchlein für Johann Christian Bach“ (Leipzig, 1745)
Sonate in As-Dur (Mailand)
Toccata in b-Moll (Mailand)
Sonate in B-Dur (Mailand)

Werke von Johann Christian Bach, dem jüngsten Sohn von J. S. Bach, auch bekannt als der Londoner Bach, gespielt auf historischen Instrumenten.

Cembalo: Jacob Kirckman um 1759 aus der Springer Clavier Sammlung. Restauriert von Claudio und Ugo Casiglia

Aufgeführt von Anders Muskens, Cembalo (Cembalo)

(English)

Johann Christian Bach (1735–1782)

Sonata in a minor (1755 or earlier)
Selections from the “Klavierbüchlein für Johann Christian Bach” (1745)
Sonata in A-flat major (Milan)
Toccata in b-flat minor (Milan)
Sonata in B-flat major (Milan)

Works by Johann Christian Bach, the youngest son of J. S. Bach, also known as the London Bach, performed on historical instruments.

Harpsichord: Jacob Kirckman c. 1759 from the Springer Clavier Collection. Restored by Claudio and Ugo Casiglia

Performed by Anders Muskens, cembalo (harpsichord)

Free entrance for students and staff of the University of Tübingen / Freier Eintritt für Studierende und Mitarbeiter der Universität Tübingen

(English)

Johann Christian Bach's early keyboard works, composed during his time in Berlin (1740s–1750s) and Milan (1754–1762), reflect a transition from the contrapuntal style of his father, Johann Sebastian Bach, to the galant idiom. In Berlin, under the influence of Carl Philipp Emanuel Bach, his sonatas and other keyboard pieces exhibit empfindsamer Stil characteristics, with expressive melodies and dynamic contrasts. His Milan period, shaped by Italian operatic influences and his association with Padre Martini, led to more lyrical and elegantly structured keyboard works, favoring clear phrasing, Alberti bass patterns, and balanced binary or early sonata forms.

During 2024-25, Tübingen-based historical keyboardist and musicological researcher Anders Muskens will be embarking on an ambitious project to perform and record the complete solo and duo keyboard works of Johann Christian Bach (1735-1782), the youngest son of the renowned Johann Sebastian Bach and a pivotal figure in the transition from the Baroque to the Classical era: including the emergence of the nascent pianoforte. This concert is presented as part of this larger project. Johann Christian, sometimes called the “London Bach” for having settled there most of his life, may be considered to have the most unusual career out of all of the Bach sons. He departed to Italy early on to focus on opera, even converting to Catholicism, and later led ambitious entrepreneurial ventures in London. He was met with international acclaim during his lifetime across continental Europe and even the Americas.  Johann Christian’s music is heartfelt, elegant, and graceful, and his witty charm greatly inspired young Mozart.

This project aims to bring renewed attention to Johann Christian Bach's keyboard repertoire, showcasing both the technical brilliance and expressive depth of these works.  Johann Christian was at the forefront of a  fascinating period, where the harpsichord and various early pianofortes co-existed. It also explores this sound world, as the music will be recorded with an assembly of diverse, rare original instruments connected to Bach’s London. This will include harpsichords, various designs of square pianos, and an English-style grand piano, which was developed throughout the 1770’s alongside Johann Christian’s concertising activities. Through meticulous research and historically informed performance practices, we seek to capture the authenticity and spirit of the music not only through choice of instrument, but through reanimating the sentimental and vigorous energy of Bach’s creative genius. 

Freuen Sie sich auf einen Abend, der den Werken von Josephine Lang (1815-1880) gewidmet ist, einer Komponistin mit engen Verbindungen zu Tübingen. Die Sopranistin Elisabeth Hetherington und der Fortepianist Anders Muskens werden Lieder und Klavierstücke vortragen. Lang, die in München ausgebildet und von Felix Mendelssohn gefördert wurde, machte trotz der Schwierigkeiten, mit denen Frauen in der Musik des 19. Jahrhunderts konfrontiert waren, eine steile Karriere als Komponistin. Nach ihrer Heirat mit dem Tübinger Literaturprofessor Reinhold Köstlin wurde sie zu einer zentralen Figur in den intellektuellen und musikalischen Kreisen der Stadt, komponierte und konzertierte in der Salonkultur, die unter den Tübinger Gelehrten und Künstlern blühte.

Elisabeth Hetherington, eine in Europa lebende kanadische Sopranistin, ist bekannt für ihre Expertise in historischer Aufführungspraxis und ihre ausdrucksstarken Interpretationen alter und romantischer Musik. Die Absolventin des Conservatorium van Amsterdam und Preisträgerin des niederländischen Musikpreises ist mit führenden Ensembles wie der Nederlandse Bachvereniging und B'Rock aufgetreten und hat als Solistin an großen europäischen Festivals teilgenommen, darunter das Utrecht Early Music Festival. Hetheringtons Arbeit reicht von Renaissance- und Barockrepertoire bis hin zu weniger bekannten romantischen Komponisten und bringt historisch informierte Aufführungspraktiken einem vielfältigen Publikum nahe.

Anders Muskens ist ein kanadischer Fortepianist und Ensembleleiter, der sich auf die Aufführungspraxis des 18. und 19. Er ist Gründer und Leiter des Neuen Mannheimer Orchesters, eines Ensembles, das sich der Wiederbelebung historischer Aufführungstraditionen der Klassik und Frühromantik widmet. Muskens hat zahlreiche Aufnahmen gemacht und ist in ganz Europa aufgetreten, u. a. beim Utrecht Early Music Festival und bei den Schwetzinger SWR Festspielen, wobei sein Repertoire Komponisten vom Barock über die Mannheimer Schule bis hin zur deutschen Romantik umfasst. Seine historisch informierte Herangehensweise an das Fortepiano bringt Tiefe und Authentizität in Langs Klavierwerke und Lieder. Derzeit ist er Doktorand an der Universität Tübingen.

Dieses Konzert wird von der Universitätsstadt Tübingen gefördert.

Free entrance for students and staff of the University of Tübingen / Freier Eintritt für Studierende und Mitarbeiter der Universität Tübingen

(English)

Join us for an evening dedicated to the works of Josephine Lang (1815–1880), a composer with deep ties to Tübingen, featuring lieder and piano works performed by soprano Elisabeth Hetherington and fortepianist Anders Muskens. Lang, trained in Munich and mentored by Felix Mendelssohn, built a career as a prolific composer despite the challenges faced by women in 19th-century music. After marrying the Tübingen literature professor Reinhold Köstlin, she became a central figure in the city's intellectual and musical circles, composing and performing in the salon culture that thrived among Tübingen’s scholars and artists.

Elisabeth Hetherington, a Canadian soprano based in Europe, is known for her expertise in historical performance and her expressive interpretations of early and Romantic music. A graduate of the Conservatorium van Amsterdam, and winner of the Dutch Music Prize, she has performed with leading ensembles such as the Nederlandse Bachvereniging and B’Rock, and has been featured as a soloist in major European festivals, including the Utrecht Early Music Festival. Hetherington’s work spans from Renaissance and Baroque repertoire to lesser-known Romantic composers, bringing historically informed performance practices to diverse audiences.

Anders Muskens is a Canadian fortepianist and director specializing in 18th- and 19th-century performance practice. He is the founder and director of Das Neue Mannheimer Orchester, an ensemble dedicated to reviving historical performance traditions of the Classical and early Romantic periods. Muskens has recorded and performed widely across Europe, including at the Utrecht Early Music Festival and Schwetzinger SWR Festspiele, with a repertoire emphasizing composers from the baroque, to the Mannheim school and also German Romantics. His historically informed approach to fortepiano performance brings depth and authenticity to Lang’s piano works and lieder. He is currently a doctoral student at the University of Tübingen.

This programme explores Lang’s finely crafted songs and piano works in the context of the vibrant salon traditions that shaped her artistic life in Tübingen.

Andrew Wong (Violine), Anne-Linde Visser (Violoncello) und Anders Muskens (Hammerklavier)

In diesem Konzert werden Klaviertrios aus Woelfls Pariser Zeit zu hören sein.

Joseph Woelfl (1773-1812) war ein österreichischer Pianist und Komponist, der für seine Virtuosität und seine Rivalität mit Beethoven bekannt war. Als Schüler von Leopold Mozart und Michael Haydn komponierte er Sinfonien, Opern und zahlreiche Klavierwerke, wobei er einen Stil pflegte, der klassische Klarheit mit frühromantischer Ausdruckskraft vereinte. Trotz seines Talents stand seine Musik im Schatten von Zeitgenossen wie Beethoven, und er verbrachte einen Großteil seiner Karriere in Wien, Paris und London.